로스앤젤레스의 음악 작곡가와 효과적으로 소통하는 방법
캘리포니아 로스앤젤레스에서 최고의 음악 프로듀서를 찾는 것이 영화, TV 시리즈 또는 다큐멘터리를 위한 완벽한 음악을 얻을 수 있는 유일한 단계는 아닙니다. 의사소통은 음악 작곡가와 강력한 관계를 구축하는 데에도 똑같이 중요한 역할을 합니다 뮤지컬이상한나라의앨리스.
다음은 강력한 관계와 최상의 결과로 이어질 것으로 믿는 몇 가지 팁입니다.
비전을 명확하게 공유
동영상의 음악에서 기대하는 바를 명확하게 설명하세요. 의심할 여지 없이 전문가들은 프로젝트에서 작업하는 동안 완전한 자유가 필요하지만 결과를 보는 방법에 대한 방향이나 통찰력을 제공하지 않으면 혼란스러워할 수 있습니다. 결과적으로 그들은 당신이 기대했던 것과는 완전히 다른 것을 만들 것입니다. 따라서 놀라움을 피하기 위해 모든 것을 자세히 논의해야 합니다.
일부 참조 트랙 제공
이것은 위의 요점의 확장입니다. 음악 제작자는 귀하가 제공한 참조 음악을 살펴볼 때 귀하의 음악 취향을 이해합니다. 이것은 그들이 취향에 맞는 것을 만드는 데 도움이 됩니다. 해당 트랙에 대해 특별히 좋아하는 점을 설명하여 명확성을 더 높일 수 있습니다.
마이크로 관리를 피하십시오
이 팁은 위에서 논의한 내용과 모순되는 것처럼 보일 수 있습니다. 이 점을 통해 본인의 비전을 설명하고 가이드라인을 제시한 후에는 전문가가 작곡하는 과정에서 눈을 떼지 말 것을 당부드리고자 합니다. 모든 창의적인 전문가는 최고의 결과물을 제공하기 위해 자신의 공간이 필요합니다. 세부 사항에 관여하거나 강요함으로써 그 사람의 공간을 빼앗을 것입니다.
기술 용어를 멀리하십시오
음악에 대한 이해를 반영하기 위해 몇몇 영화 제작자는 작곡가와 프로젝트를 논의할 때 기술 용어를 사용합니다. 이러한 용어의 잘못된 사용은 전문가를 혼란스럽게 할 수 있습니다. 간단한 용어로 모든 것을 논의하는 것이 좋습니다. 그리고 음악 제작자가 사용하는 특별한 전문 용어가 없는 경우 명확하게 설명하도록 요청하십시오.
피드백은 건설적이어야 합니다.
클라이언트가 변경 없이 음악 작품을 완성하는 경우는 매우 드뭅니다. 더 나은 조치를 취할 수 있다고 생각하거나 변경이 필요한 경우 긍정적인 방식으로 동일한 내용을 설명해야 합니다. 지나치게 비판적으로 들리지 않으면서 무엇이 효과가 없었는지, 무엇을 기대했는지 설명하십시오.
우리는 이러한 팁을 염두에 두는 것이 로스앤젤레스의 영화 또는 TV 작곡가와 지속적인 관계를 맺을 것이라고 믿습니다 . 동영상의 음악 전문가를 이미 선택한 경우 다음 팁을 적용하세요.
그래도 가사와 음악은 분리 가능합니까? 글쎄요, 아닐 가능성이 높습니다! 음악과 가사는 노래의 다양한 요소를 존중하는 방식으로 서로 짜여져야 합니다.
물론 노래에서 가사를 음악과 대조하는 문제는 청중이 가사를 주목하게 하거나 노래를 사랑하게 만드는 데 관련된 매우 다양한 요소, 기술, 예술적 선택 및 기교가 있다는 사실을 간과하는 것 같습니다. 따라서 질문하고 탐색해야 하는 것은 “무엇이 더 중요한지”가 아니라 다음과 같습니다. 싱어송라이터가 노래의 모든 요소를 어떻게 만들거나 처리하여 특정 요소(예: 가사 또는 후크) 다른 사람이 아닌? 무엇이 노래를 히트하게 만들까요? 그리고 어떤 곡이 히트작이 아니라면 그 곡에서 무시되는 요소는 무엇인가? 어떤 곡이 메인주에서 가장 좋은 신곡을 가지고 있더라도 가사에 대한 접근, 가사 전달, 가수의 목소리, 편곡, 음향적 질감, 악기 편곡, 키, 화성적 움직임, 문화, 프로듀서 등의 핵심 요소가 있다면 참석하지 않은,
노래가 시간의 시험을 견디는 뮤지컬 아티스트와 밴드는 자신의 재능, 의도, 열정 및 노력으로 자신(마음, 비전, 아이디어 및 취향)과 노래의 많은 기술적 요소에 주의를 기울였습니다. . 포틀랜드의 Deep Gold는 그의 노래가 그의 울려 퍼지는 목소리, 통렬한 가사, 마음을 진정시키는 음악의 완벽한 조합으로 이러한 아티스트의 좋은 예입니다. 이 모든 것이 귀를 즐겁게 합니다.
결론적으로 ‘음악’에 대해 ‘가사’를 비교하는 것은 노래/작곡을 지나치게 단순화하거나 잘못된 종류의 질문을 하는 것과 거의 비슷해 보입니다.